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作者:小花生网 / 公众号:xiaohuasheng99 发布时间:2019-04-15

本周为大家带来的,是一套来自文艺复兴的发源地,意大利佛罗伦萨的艺术启蒙读本:《给孩子的艺术课》。
兴发娱乐推荐给5岁+的孩子们!对于喜爱艺术的成人,这些也是浅显易懂的入门书。
这套书的合作者,均来自意大利顶尖的艺术保护和研究机构,比如,弗洛伦萨公共博物馆、安东尼奥·卡诺瓦博物馆、维罗纳大学等等,在专业性上值得托付。
安东尼奥·卡诺瓦博物馆(Museo Canova)
也是因此,它一经出版,就获得了博洛尼亚国际儿童书展最佳童书奖提名,以及意大利安徒生奖(最佳知识普及类丛书奖)。
全书共收纳了200余件世界知名的艺术品,但它可不是什么大人小孩都看不懂的“世界著名艺术品图鉴”。它的特点在于,从小朋友的视角出发,用插画的形式来解读世界著名的艺术品,从而帮孩子了解艺术大师们在创作时的思考,学会用作品表现自己的所思所想。
结合书中的讲解剖析,孩子们能迅速捕捉名作的精髓,理解艺术作品之间的异同点。
在讲解之余,整套书更为小朋友们精心设计了将近200套艺术创作游戏,让孩子亲身体验艺术创作的魅力。
简单来说,选择它的理由是:
出品权威:意大利多个艺术研究机构合作立项;
内容系统全面:整套书16册,讲述基础色彩、元素技法、专题流派几大主题的知识,系统覆盖艺术领域;
讲解循序渐进:从基础颜色到元素技法,再到专题流派,循序渐进,逐渐提升艺术学习能力、审美水平;
收纳艺术品丰富:一共收纳了200多件世界名作;
讲解易读易懂:以孩子更亲近的插画方式,全面解读艺术作品;
有互动游戏:涂鸦填色、写信、裁剪、拼贴,培养发散思维,鼓励自由创作;
全绿色环保印刷,装帧精致,结实耐用。
这套书一共有16册,原价396元,花生团开团,全套书258元。备货有限,欲购从速哦...
接下来,我们详细看看这套书...
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1 16节主题艺术课,
给孩子系统的艺术启蒙
《给孩子的艺术课》共16册,分属于4大艺术主题:颜色、元素、技法和流派。每本书各自独立,又能形成一个系统,讲解循序渐进,难度逐渐提升。
1. 从颜色讲起,帮孩子建立基础的艺术认知
我们普通人在观看一幅画时,可能会看到一位妇人的肖像,但是对画家和专业艺术评论家来说,这只不过是一系列线条和色彩的组合。这套书从最基础的颜色讲起,帮孩子建立最基础的艺术认知。
提香:《圣母升天》(Assunta)
从牙牙学语开始,色彩就是孩子最早接触的艺术元素。无论是白色的水杯,斑斓的画笔,还是妈妈指读的绘本,色彩,构成了孩子对世界最早的关于艺术的认知。
而这套书,首先就从色彩讲起。
《红》《黄》《蓝》《白》,一共四本,带孩子从不同时期和地域的艺术作品中,了解红、黄、蓝、白四种基础颜色的历史,还有它们所蕴含的意义。在阅读中,孩子们还会了解善用不同颜色的画家,了解颜色间细微的差别。
谈颜色的应用源起,孩子会知道,远古时期的穴居人就已经在使用石灰石当粉笔,而白色,也历经了石灰石、铅白、锌白的变更。
谈颜料的提取,孩子会知道,起初,人们是从土壤和岩石(赤铁矿)中提取红色颜料的。因此,在世界各地的博物馆中,我们可以看到很多红色陶器,比如古希腊的花瓶、双耳瓶、红酒杯等。
弗朗索瓦陶瓶(Francois Vase)
谈颜色的背后的文化,孩子会知道,在世界各地的文化里,人们都曾不约而同地将太阳视为神明,而黄色(以及相近的金色)便由此被赋予了王权的意义。
阿伽门农的面具(Mask of Agamemnon)
谈同一类颜色的区别,比如通过书中的讲解,小朋友们就会知道常见的蓝色竟有这么多种区别。
这四本书,在讲述完之后,都会来一个汇总解读。简单扼要地介绍整本书讲述的“色彩史”,谈不同颜色的应用史,以及同一颜色下不同颜料种类的变迁。
2. 谈画作中的元素和作画的技法,让孩子领悟伟大艺术的共性
这个系列一共有8本,它通过对相关名作的一一解读,向孩子展示艺术家们在创造时所采用的思考方式和构图技巧。
这个主题下的分册有《游戏的艺术》《人体》《名画中的动物》《女爵与骑士》《桌边的艺术》《户外风景》《静物画》《伟大的马赛克》。
若是单纯讲画作中的元素还有绘画技巧,孩子并不一定能够理解。但结合画作来讲就有意思多了,孩子也很容易接受。
举例而言,《名画中的动物》一册,谈画作中的动物元素。很多名画里都有动物的身影,这些动物,有的是真实存在,有的则为画家虚构,书中展示了名画中各种各样的动物形象,并向小朋友们说明了不同动物的象征意义。
达·芬奇的《抱银鼠的女子》,将银鼠与女子放在一个画面里,是为了突出他们之间的相似性,从而隐喻人与自然间和谐的共通点。
达·芬奇:《抱银鼠的女子》(LadywithanErmine)
又比如《游戏的艺术》一册,谈画作中的游戏元素。过去,人们更多是用实实在在的物体来玩游戏,或者是身体与身体之间的竞技游戏。观察画作的记录,孩子们会发现,过去的游戏,竟和现在有如此的不同。
加百列·贝拉:《圣阿维斯的足球赛》(GameofFootballatSant'Alvise)
至于“构图技巧”,对孩子们来说,这可能是一个陌生而新鲜的概念,这套书从画肖像画、吃饭这些生活中常见的情景出发,让孩子们在熟悉的生活中了解构图技巧的意义。
从《女爵与骑士》一册中,孩子会知道,画肖像画和现在的自拍一样,都需要挑选特定的角度。
比如这幅《费德里科·达·蒙特费特罗肖像画》,画中的主人公乌尔比诺公爵曾在战斗中失去了一只眼睛,折断过鼻子,画师便采用了侧面像的方式来隐藏人物的缺陷。
《桌边的艺术》一册中,首先介绍的就是达芬·奇《最后的晚餐》。
在这幅画中,达·芬奇给每个人都设计了不同的姿势和衣服颜色。这样的构图,正好回应了耶稣的那句话:“你们中间有人将要背叛我。”
而且这幅画作的构图,后来不断被其他画家模仿。
3. 谈艺术流派,让孩子进入更高层面的学习
在了解了作品中的色彩、元素,以及创作技法之后,整套书向更高层面的艺术领域进军,给孩子带来艺术流派相关的知识。
艺术流派是指在特定时代里,由一批思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的艺术家所组成的艺术派别。而这一集合下,内容更加聚焦,相应地,解析更详细,互动也更加多样。
这一主题一共有4本,其中,《奇妙的雕塑》《乔托的设计笔记》,分别以雕塑家安东尼奥·卡瓦诺(AntonioCanova,新古典主义先驱)、乔托(Giotto,文艺复兴先驱,被誉为“西方绘画之父”)为对象,讲述他们作为新流派的先驱,对艺术领域带来的深刻影响。
例如,这座《相拥的丘比特与赛姬》,卡瓦诺以基本的几何形状为基础,让构图的中心落在到了丘比特与赛姬的吻上。这样的构图技巧,是前所未有的。
而《手工印刷与字体设计》、《未来主义之家》两册,分别讲解现代印刷术和德佩罗(FortunatoDepero,未来主义先驱)。
德佩罗:Anodetothe20thcentury
在这16节主题艺术课的带领下,孩子们会在循序渐进的提升中接受系统性的艺术启蒙。
2 200余件世界名作,
给孩子亲近的解读!
1. 独特的“插画式”讲解,带孩子学习200余件世界名作
整套书共有16本,展示了200多件举世闻名的艺术作品。在看样书的过程中,橘子发现,它的讲解方式很独特。
这套书并没有原封不动地将这些画作、雕塑、陶瓷的照片搬到书里,弄一个大人孩子都看不懂的“艺术品赏析图册”,而是从图书的受众角度出发,用小朋友能理解的方式,拆解、分析、重新演绎这些世界名画,帮孩子揭开名画的神秘面纱。
来看梵高的这幅《蓝色鸢尾花》
左边是梵高的原作,右边是本书中的插图。
插画师重新绘制了这幅画,但并没有填色。就是为了让孩子们仔细观察鸢尾花,然后亲自动手完成书中这幅画,在完成的过程中,感受作者的创作过程。
在插画师的演绎下,整套书的插图都经过了处理(比如剥离了颜色、明暗等因素)。这么做,有这样3点好处:
突出名作中的关键信息,让孩子迅速掌握相关主题的重点知识;
降低理解难度,减轻孩子走近名作的心理负担;
激发孩子深入探索的兴趣,建立“我能理解艺术、学好艺术”的信心。
前面两点容易理解,对于第三点,我们再举一个例子。在艺术史上,著名的画家毕加索曾有过一段“蓝色时期”,在这个时段,他的画作都是以蓝色为主色调,来表达忧郁和不安。
《穿蓝色衣服的女子》(Woman Dressed in Blue)
这样的艺术史知识,对孩子们来说无疑是太偏门了,这套书便从色彩和线条的角度切入,对原画做出了简化,并将色彩成更明亮的颜色,以此来让小朋友对比,原有的“忧郁和不安”的情感,是否还能得以体现。
通过书中的讲解剖析,孩子们可以迅速捕捉名作的精髓,理解艺术作品之间的异同点。
2. 随书配有讲解手册,给孩子更广阔的认知
为了更好地帮助孩子理解世界名作,出版社特意为这套书配备了一本《导图手册》。
《导图手册》将书中出现的大部分艺术品原作进行了整理,并配以简要的文字解说。
手册中,有的讲解画面结构
有的引导如何欣赏名作
有的介绍画作创作背景
有的讲述名作相关故事
搭配《导图手册》,孩子们一边学习颜色、元素、技法和流派相关的知识,一边对照原图和插画,感悟原作的魅力。
3. 近200个艺术创作游戏,让孩子亲身感受创造背后的逻辑
在讲解之余,全书共配有将近200个互动小游戏。这些游戏是我们引导孩子理解名作、更好地进行艺术启蒙的得力助手。
游戏的类型多变,而且各有针对性。有填色游戏,锻炼孩子的色彩敏锐度
有小制作,让孩子深入理解书中的知识点。例如学《白》一册,可以带孩子做一个牛顿色环,快速转动色环,小朋友会明白,白色是“颜色中的颜色”。
有折纸游戏,让小朋友艺术元素有更为深刻的了解。如对照名画,动手做出名画上的花边效果。
雅各布·祖奇(JacopoZucchi):《一个妇人的画像》
还有“大项目”,让小朋友动手过一遍书中的知识点。如《手工印刷与字体设计》里,鼓励孩子们发挥想象力,把不同的字母画成不同的动物,做一本属于自己的“字母动画书”。
这些游戏,贴合日常生活,书中对活动的讲解得也很清晰,很容易上手。爸爸妈妈可以和孩子一起,一步步创作属于自己的艺术作品,这也会是孩子成长路上难忘的亲子陪伴。
3各自独立又共成系统,
用这套书给孩子系统的艺术启蒙
在翻看这套《给孩子的艺术课》时,橘子意识到,这套书各自独立又共成系统,它给孩子带来的知识,是孩子人生路上十分重要的美学滋养。
我们来看看这套书的分册介绍吧。
1.《红》
红色常常给人鲜艳、喜庆、热烈的印象。从史前人类留下的红色手印,到现代艺术中绚丽的红色画面,红色从来不曾缺席人们的艺术创作。红色是从哪里来的?红色又有什么样的故事?本书将会带你走进红色的世界,感受红色的魅力。
2.《白》
铅白、锌白、钛白……原来有这么多种不同的白色。本书选取了一些以白为主色的艺术品,讲述了白色在艺术中的历史。在无瑕的白色世界中,你可以感受到它的纯洁、干净,还有它那包容万物的魅力。如果只给你白色,你会创造出怎样的世界?
3.《蓝》
天空、湖水、牛仔布……蓝色的事物真不少,仔细瞧,这些蓝色又各不相同。这些蓝色叫什么名字,如何区分它们?蓝色的颜料是从哪儿来的呢?它们的背后都发生过哪些故事?本书将带你开启一段有趣的“蓝色艺术之旅”。你可以在书中给毕加索的画换背景、把康定斯基的画补充完整,还可以像法布尔一样,用圆珠笔作画……
4.《黄》
太阳、向日葵、黄金、柠檬……黄色的事物随处可见。黄色是颜料三原色之一,它代表了温暖和光明。有些黄色颜料来自金属或矿物,要小心它们有毒。如何模拟重现金黄色的太阳?黄色背后还有哪些不为人知的故事?翻开这本书,了解有关黄色的知识,再根据书中的提示,调配一种属于你自己的黄色吧!
5.《名画中的动物》
很多名画里都有动物的身影。这些动物都是真实存在的吗?画家们为什么要画这些动物?同样的动物在不同的画家笔下又有什么区别?本书展示了名画中各种各样的动物形象,并详细解析了不同动物的象征意义。你最喜欢什么动物?是否也曾天马行空地想象过一些奇怪的动物图案?试着用书中提供的创意创作自己的“动物名画”吧!
6.《游戏的艺术》
国际象棋、足球、跳绳、捉迷藏……相信你都玩过这些游戏吧!如果还没有,请翻开这本书,看看画家们是如何描绘游戏场景的。除了观察过去的人怎么玩游戏,了解游戏的历史,你也可以试着设计自己的游戏,并把它画下来。不过最重要的还是叫上你的小伙伴们一起玩,享受游戏带来的乐趣!
7.《人体》
男人女人、女王平民……画家的神奇之笔描绘了形形色色的人物形象。画中人不同的衣着、动作、神情传递出哪些隐秘的含义?为什么有的画家爱画自画像?本书将带你走近大师名作,一探关于人体画像的奥秘。你可以从杂志上剪一些能够突出自己鼻子、嘴巴和眼睛特色的图片,来创作一幅具有个人风格的拼贴画,也可以模仿哈林,用连贯的一笔画出人形轮廓。
8.《户外风景》
热爱大自然是孩子的天性。本书选取了众多的世界著名风景画,内容涵盖乡村、大海、丘陵、山脉、郊外、小镇和城市街道等景观。简明的文字和优美的插画共同揭开了画家们如何创作风景画的奥秘。如果你是画家,你会如何画倒影?会给卢梭的画涂上什么颜色?不想带太多太重的画具出门时,你是否也会用妈妈的口红在餐巾纸上画画?
9.《静物画》
你知道为什么许多画家都喜欢画鲜花和花瓶吗?因为大多数时候,画家都是在画室里练习绘画的,生活中常见的事物自然就成为他们的创作对象,比如花瓶、水果、酒杯等等。书中有很多瓶子和杯子都是空的,试着给它们添上不同的饮料吧!
10.《女爵与骑士》
这是一本互动性很强的“艺术欣赏+游戏”书。仔细观察,看看画像里的帽子、连衣裙、夹克、披肩等都用到了哪些绘画技巧?如何通过人物神态来表现胜利或失败?如果创作对象恰巧有身体缺陷,画家会运用哪些技巧来弥补协调?你可以剪下书中的素材页上的图案,贴在人物身上的空白处,为他们穿上服装。当然,你也可以按照自己的创意打扮画中人。
11.《桌边的艺术》
从达·芬奇《最后的晚餐》到凡·高《吃土豆的人》,从委罗内塞《加纳的婚礼》到勃鲁盖尔《农民的婚礼》,从一个人的餐桌到一家人的餐桌,从朴素的餐食到奢华的盛宴……发生在桌边的故事层出不穷,画家笔下的每一张桌子似乎都蕴含着无穷魅力。现在也请你拿出画笔,记录下在桌边与家人度过的美好时光吧!
12.《伟大的马赛克》
马赛克是什么?作为一种古老的艺术形式,从庞贝古城的镶嵌画到巴塞罗那的奎尔公园,马赛克的身影无处不在。如何创作一幅马赛克画?会用到哪些材料?本书介绍了有关马赛克艺术的基础知识,你可以根据书中提供的彩色嵌片,或者干脆自己用花瓣、树叶、石头,创作一幅独特的马赛克作品。
13.《奇妙的雕塑》
安东尼奥·卡诺瓦是意大利著名的新古典主义雕塑家。他是怎样成长为一位卓越的雕塑家的?他的作品背后隐藏着哪些故事?他在创作时运用了哪些技巧?本书将一一为你揭晓。试试像卡诺瓦一样用明暗对比法在纸上画出雕塑的立体草图,或者找一本艺术书或杂志,仿照本书中的例子画出隐藏在插图或照片中的几何线条吧。
14.《手工印刷与字体设计》
什么是手工活字印刷?它与现代印刷有什么不同?你知道字母也有“腿”“颈”“耳朵”,字体同样拥有自己的“家族”和“个性”吗?本书将为你讲述活字印刷的原理,带你感受字体设计之美。跟随书中的指导,你可以创作出属于自己的字母印章、设计独特而好玩的字体,还能制作字母动画书,或者玩一玩找单词游戏……
15.《乔托的设计笔记》
中世纪的生活是什么样的?天使到底有没有翅膀?如何通过身体姿势、面部表情来表现情感?如果你对这些问题充满好奇,就请翻开这本书,看看杰出的意大利画家乔托是如何观察环境,并通过绘画来讲述自己的所见所闻的。如果请你用不同的笔触来画直发和卷发、清澈的水、衣服的褶皱、柔软的织物,你能办到吗?
16.《未来主义之家》
未来主义是发端于20世纪的艺术思潮,而德佩罗则是这场运动的代表人物之一。他创作了很多未来主义风格的作品,其中包括布景、玩具、家具、杂志、、衣物等。走进德佩罗的“未来主义之家”,感受未来主义的疯狂,或许,你也能成为一名未来主义艺术家!
这套书是给所有小朋友的艺术启蒙读本,它从颜色、元素、技法和流派这四大主题讲起,能帮孩子形成系统性的美学认知框架。这一认知框架所能给孩子带来的,是发现美和欣赏美的能力,给孩子系统的美的哺育。
4 团购相关
本期花生团为大家带来的艺术启蒙读本,全套共16本,原价396元,花生团开团,全套书258元。备货有限,欲购从速哦...
图书信息:
系列名:给孩子的艺术课
ISBN:9787541765643
作者:[意]瓦伦丁娜·祖基、[意]玛尔塔·西罗尼等文;[意]弗朗切斯卡·佐博利、[意]维奥拉·尼古拉等图;方希译
出版社:未来出版社
开本:12
购买须知:
关于快递:汇通、韵达快递,付款后7个工作日内发出,包邮。港澳台、新疆、西藏、青海、贵州等偏远地区不发货。
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